Quando a Palavra falta, a Arte Pode Falar: Gerónimo Camoto pinta “A Dor do Silêncio“ numa Exposição Inédita em Maputo
Artista plástico apresenta, em Maputo, a sua primeira exposição individual, numa colectânea de obras inspiradas em histórias reais, conflitos sociais e nas vivências das comunidades.
Por detrás de cada silêncio pode existir uma história. Uma dor escondida, uma realidade não denunciada ou uma experiência que, por diferentes razões, permanece guardada. É a partir dessa realidade que o artista plástico Gerónimo Camoto constrói a sua mais recente proposta artística, intitulada “A Dor do Silêncio”, apresentada em Maputo na sua primeira exposição individual na capital moçambicana.
Mais do que uma colectânea de quadros, a exposição constitui, para Camoto, uma forma de transformar em imagens algumas das realidades que marcam a sociedade. Violência doméstica, casamentos prematuros, suicídio e outras situações vividas silenciosamente estão entre as questões que inspiraram o artista.
-“O que me motivou a abordar a exposição ‘A Dor do Silêncio’ é o medo de falar e denunciar casos de violência por vários motivos, que acabam fazendo com que as pessoas sofram em silêncio”, explica o artista.
O título da exposição não foi escolhido ao acaso. Para Gerónimo Camoto, o silêncio pode ser tão doloroso quanto aquilo que o provoca. Muitas situações presentes na sociedade permanecem ocultas porque as vítimas não encontram espaço, coragem ou condições para falar. É nesse espaço entre a realidade e o silêncio que o artista procura intervir. A pintura torna-se, assim, uma linguagem capaz de abordar assuntos que nem sempre são discutidos abertamente.
Cada quadro apresentado na exposição possui uma mensagem própria. Segundo Camoto, não existe uma única obra que consiga resumir todo o significado da exposição, justamente porque cada pintura aborda um assunto específico dentro do tema central.
-“Cada obra transmite uma mensagem, cada quadro tem o seu assunto específico, contemplado no tema da exposição”, afirmou.
Desta forma, “A Dor do Silêncio” convida o visitante não apenas a observar, mas também a sentir. As obras procuram estabelecer uma relação entre aquilo que está representado na tela e as experiências que fazem parte da realidade social.
A inspiração de Camoto nasce, sobretudo, da vida que o rodeia e das histórias que chegam até si. O artista procura transformar essas experiências em imagens, levando para a tela aspectos relacionados com a vida das comunidades, as suas histórias, hábitos e costumes. A realidade do Niassa e das suas populações também ocupa um espaço importante na sua produção artística. O artista procura igualmente contar, através da pintura, histórias ligadas ao povo de Niassa, valorizando elementos culturais e sociais que fazem parte da diversidade moçambicana.
Assim, a sua arte não se limita à expressão individual. Ela procura preservar memórias, narrar experiências e colocar diferentes realidades diante do olhar do público.
A preparação da colectânea apresentada em Maputo exigiu cerca de seis meses de trabalho. Foi um período dedicado à produção das obras que agora integram a exposição. Apesar da dimensão do projecto, Camoto considera que o processo de produção não foi marcado por grandes dificuldades. Segundo o artista, o planeamento e a organização do trabalho permitiram-lhe conduzir o processo de forma relativamente tranquila.
Mais do que a quantidade de obras, o artista parece valorizar aquilo que cada uma consegue comunicar. Para Camoto, chega um momento em que o artista precisa reconhecer que o seu trabalho está preparado para ser apresentado ao público. Na sua perspectiva, a qualidade de um trabalho artístico não deve ser determinada exclusivamente pelo próprio criador, mas também pela forma como o público recebe, interpreta e reage às obras. –“Chega uma fase em que um artista sente que pode expor o seu trabalho”, defende Camoto, entendendo que esse momento representa uma etapa importante no percurso de qualquer artista.
Ao levar “A Dor do Silêncio” para Maputo, Gerónimo Camoto não apresenta apenas aquilo que produziu ao longo de meses. Apresenta também uma parte das suas inquietações, das histórias que observa e das realidades que considera necessário colocar em discussão. A exposição assume, por isso, uma dimensão social. O artista utiliza a pintura como meio de expressão, mas também como instrumento de comunicação. Os quadros tornam-se espaços onde diferentes histórias podem ser contadas sem que seja necessário recorrer à palavra.
Para quem visita a exposição, o desafio é olhar para além das cores, formas e composição de cada quadro. É procurar compreender o que existe por detrás da imagem e questionar as realidades que ela representa.
A experiência de realizar uma exposição individual em Maputo representa também um passo importante no percurso de Camoto. E, a partir dessa experiência, o artista deixa uma mensagem aos jovens criadores que ainda sonham em apresentar os seus trabalhos ao público. Para ele, o primeiro passo é acreditar nas próprias capacidades e não desistir perante as dificuldades. “Não desistir. Devem acreditar em si mesmos, competir consigo mesmos, trabalhar para fazer o melhor, para superar as suas próprias expectativas”, aconselha.
Camoto defende ainda que os artistas devem trabalhar sem esperar resultados financeiros imediatos. O reconhecimento, segundo a sua perspectiva, é consequência de um processo que exige persistência, dedicação e aperfeiçoamento constante.
“A Dor do Silêncio” apresenta-se, assim, como uma exposição em que a pintura procura fazer aquilo que muitas vezes as palavras não conseguem: revelar o que está escondido. Ao transformar histórias, memórias e problemas sociais em imagens, Gerónimo Camoto encontra na arte uma forma de dialogar com o público e, simultaneamente, valorizar aspectos da realidade cultural e social moçambicana.
Em Maputo, a sua primeira exposição individual marca uma nova etapa do seu percurso artístico. Mas, acima de tudo, representa uma tentativa de dar visibilidade às dores que permanecem silenciosas, porque, para Camoto, quando a palavra falta, a arte pode falar.
Por: Benefiel Bonga
